传承与创新在民族音乐中的应用

传承与创新在民族音乐中的应用

传承与创新是民族音乐发展中的两个重要因素，它们相辅相成，共同推动了民族音乐的发展和繁荣。下面我们将分别探讨传承与创新在民族音乐中的应用。

一、传承在民族音乐中的应用

传承是民族音乐发展中的基础环节，它涉及到对传统音乐形式、技巧、风格的保留和发扬。在民族音乐中，传承主要体现在以下几个方面：

1.传统作品的全新编配：通过全新的编配，可以使传统民族音乐作品在保持原有韵味的同时，展现出新的艺术风貌。

2.民族音乐精品的挖掘和传承：我国民族音乐艺术有着悠久的历史和丰富的种类，其中不乏精品之作。通过加强对这些精品的挖掘、整理和保护，可以有效地传承民族音乐的艺术精神和技巧。

3.民族音乐教育的推广：在学校教育中，将民族音乐教育纳入美育和德育的体系，可以提高全民的民族音乐素养，为民族音乐的传承提供坚实的基础。

4.民族音乐文化的传承：民族音乐文化是民族文化的重要组成部分，它的传承有助于保持民族文化多样性和推进民族音乐文化健康持续发展。

二、创新在民族音乐中的应用

创新是民族音乐发展中的关键环节，它涉及到对传统音乐形式的突破和革新。在民族音乐中，创新主要体现在以下几个方面：

1.民族音乐艺术的发展方向：坚持“双为”民族音乐艺术发展方向，即一切进步的音乐生产都源于人民、为了人民、属于人民，必须牢固树立人民群众是历史创造者的观点。

2.民族音乐艺术的发展方针：长期以来，我国坚持“百家争鸣、百花齐放”的艺术方针，提倡不同民族的音乐题材、形式、风格自由发展，鼓励不同风格流派、不同地域民间音乐自由竞争，相互吸收借鉴结合融合。

3.民族音乐艺术的创新融合：我国民族音乐自身发展具有两个基本规律，即纵向的传承和创新，以及横向的交流和融合。在新时代，民族音乐艺术必须强化历史维度的借鉴、融合和发展。

4.民族音乐文化的传承与创新路径：通过借鉴创新发展，端正教学态度，创建良好的民族音乐教学素材，使民族音乐文化得到更好的传承与发展。

三、传承与创新的结合

传承与创新并不是相互对立的，而是相辅相成的。在民族音乐的发展过程中，我们需要在传承的基础上进行创新，通过创新来推动传承，从而实现民族音乐的持续发展。

1.坚持“双为”民族音乐艺术发展方向：在为人民服务、为社会主义服务的过程中，可以热情歌颂改革开放时期的爱国主义的民族精神和改革创新的时代精神，增强民族音乐的时代性和吸引力。

2.坚持“双百”民族音乐艺术发展方针：提倡不同民族的音乐题材、形式、风格自由发展，鼓励不同风格流派、不同地域民间音乐自由竞争，相互吸收借鉴结合融合，实现新时代民族音乐的历史超越。

3.坚持推动民族音乐艺术创新融合：在传承的基础上进行创新，通过创新来推动传承，从而实现民族音乐的持续发展。

4.坚持走市场化和产业化道路：将现代民族音乐文化以产品的方式推向市场，可以充分展现民族音乐文化价值，并受到市场消费者广泛关注。

综上所述，传承与创新在民族音乐中的应用是相辅相成的，只有坚持传承与创新相结合的原则，才能使民族音乐在未来的发展中焕发出更加绚丽的光彩。